Jahrhunderts in Florenz und gilt als eines ihrer bekanntesten Bilder. [1] Others have concurred, and the art historian Letizia Treves concluded that with this painting "Artemisia rightly takes her place among the leading artists of the Italian Baroque. Having said this, Garrard believes the meaning behind Gentileschi and Judith is much more complex. Ver más ideas sobre Artemisa gentileschi, Artemisia gentileschi, Arte barroco. Sie war als junge Frau von einem Gehilfen ihres Vaters, Agostino Tassi, vergewaltigt worden. Artemisia is considered among the most accomplished seventeenth-century artists, initially working in the style of Caravaggio.She was producing professional work by the age of fifteen. En 1625, Gentileschi revit à nouveau l'histoire de Judith dans le tableau "Judith et sa servante et avec la tête d'Holopherne"; Cette œuvre véhicule un sentiment de danger et de mystère grâce à son utilisation de la lumière et de l'ombre, et montre Judith et sa servante qui tentent de fuir la tente d'Holopherne avec sa … Die Gentileschis wohnten im römischen Künstlerviertel in der Nähe der Porta del Popolo und dort inmitten von Werkstätten, Malerateliers, Farben und Staffeleien begann Artemisias Karriere als Malerin. Diese Seite wurde zuletzt am 11. View in Street View. This precise moment illustrates the maidservant Abra wrapping the severed head in a bag, moments after the murder, while Judith keeps watch. Judith Slaying Holofernes is a painting by the Italian early Baroque artist Artemisia Gentileschi, completed in 1612-13 and now at the Museo Capodimonte, Naples, Italy. Auf diese Ereignisse können die auf dem Gesicht der Judith dargestellten Emotionen hinweisen: sie schwanken zwischen Abscheu und Entschlossenheit zur Tat. Juli 1593 in einer Gegend Roms geboren, die damals als Kirchenstaat bekannt war. 's tente avec sa … Judith und Holofernes ist ein Gemälde von Artemisia Gentileschi.Es entstand in der ersten Hälfte des 17. 16-dic-2019 - Explora el tablero "Artemisia Gentileschi" de Jesusalmeriense, que 107156 personas siguen en Pinterest. Ajouté: 26 mai, 2013 by yigruzeltil dernière édition: 26 mai, 2013 par yigruzeltil résolution maximale: 955x1165px La source. 1645-1650.jpg aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie Zur Navigation springen Zur Suche springen This page was last edited on 14 January 2021, at 14:13. Inhalt Auf einer Seite lesen Inhalt. La juxtaposition des deux versions de Judith permet d’apprécier le processus créatif d’Artemisia et sa technique virtuose. (#116660) Das Gemälde findet in dem Mystery-Thriller The Awakening (2011) Erwähnung, wo es in der Eingangshalle eines Internats hängt. Judith et sa servante - Artemisia Gentileschi Saved by Wikimedia Foundation Female Artists Judith And Holofernes Caravaggio Artemisia Gentileschi Art Renaissance Art Italian Art Female Painters Art History Personnalisez Judith et sa servante avec la tête d'Holopherne de Artemisia Gentileschi et décorez votre intérieur avec une reproduction d'art haut de gamme et réalisée en France. This inclusion of self-portraiture was common among a wide range of artists, like Titian, Michelangelo, and even Caravaggio. Jesse M. Locker expresses this particular painting's definitive qualities that quintessentially represent the dramatization within baroque art. Son Holopherne lutte, souffre, s’accroche au col de la servante et se contorsionne de douleur, alors que Judith reste résolue et impassible. See more ideas about Artemisia gentileschi, Female artists, Art history. Domaine public. Auteur : Gentileschi, Orazio (1563-1640) Datation : entre 1611 et 1612 Source textuelle : Judith 13, 9-10 (Bible de Jérusalem, p. 695) Sujet de l’image : Sujet d’histoire sacrée. Vasarikorridor, dessen Aufgang zwischen den Sälen XXV und XXXIV liegt. [6] Art historian E. P. Richardson points out that this painting might serve as somewhat of a self-portrait, as Judith's maidservant possesses physical qualities that match those of Gentileschi, herself. [7] Auch die schneidende Bewegung der rechten Hand Judiths verstärkt den Moment und kann eine Reflexion ihres eigenen vorherigen Schicksals sein. It was then purchased by Leslie H. Green in the same year of 1952 and gifted to the Detroit Institute of Arts in Michigan. Artemisia Gentileschi: The Language of Painting. Es entstand in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts in Florenz und gilt als eines ihrer bekanntesten Bilder. [8] The style of this composition is compared to Adam Elsheimer's Judith Slaying Holofernes, with the tenebristic lighting from the single candle and the drapery at the top corner of the canvas. Stretched on canvas or printed as photo. Mit oder ohne Gemälderahmen. It is considered one of her iconic works. Judith Slaying Holofernes is a 1620–1621 painting by Artemisia Gentileschi, now in the Uffizi Gallery in Florence.Like her earlier version of the work, Judith is thought to be a self-portrait.This connection transpires not just from their shared gender, but also from Artemisia’s disturbing experience at the hands of her father’s colleague, Agostino Tassi. Judith décapitant Holopherne est le titre de deux tableaux de la peintre italienne baroque Artemisia Gentileschi, réalisés vers 1614-1620. Judith Holofernes ist der Künstlername der Frontfrau der deutschen Pop-Rock Band Wir sind Helden. Identification with the protagonist of the painting is also believed to be an indicator of ownership. Once asleep in his bed chamber, Judith arms herself and has Abra keep watch outside. Judith Slaying Holofernes is a painting by the Italian early Baroque artist Artemisia Gentileschi, completed in 1612-13 and now at the Museo Capodimonte, Naples, Italy. Wir fertigen Ihr Gemälde genau nach Ihren Wünschen. In seiner Figurengruppe wählte Donatello ebenfalls den „packenden“ Moment,[2] stellte Judith aber nicht mit der Klinge im Hals Holofernes dar, sondern, der alttestamentlichen Vorgabe nach, zwischen den beiden zur Tötung notwendigen Hieben. [5] Artemisia's Judith is always seen with a weapon at the ready. With or without painting frame. Il ordonne à Tuzia, la servante des Gentileschi, de partir. Es entstand in der ersten Hälfte des 17. Plus de frontières ni pour elle, ni pour ses tableaux. [1] Art historians Keith Christiansen and Judith Walker argue that the gauntlet in her hand aims to emphasize the symbolic act of a military champion's defeat and loss of power. Artemisia a peint deux versions du meurtre d’Holopherne, et trois autres tableaux représentant Judith et sa servante après le meurtre, « au point qu’il n’est pas exagéré de dire qu’elle a inscrit son nom dans l’histoire de l’art par son génie de la mise en scène du meurtre libérateur. Judith and her Servant by Artemisia Gentileschi as fine art print. Judith et sa servante emportent la tête d’Holopherne - Orazio Gentileschi. Sa gloire lui apporte la liberté, elle peut rentrer à Rome et voyager. Uffizi Gallery Florence, Italy. Blackwell Publisher. (#116660) Dans d’autres tableaux intitulés Judith et sa servante (v. 1612, Florence, Palazzo Pitti et v. 1623-1625, Détroit, Detroit Institute of Arts), le meurtre est déjà commis et Judith et sa servante prêtent l’oreille à ce qui se passe hors de la tente ; le temps est suspendu, l’atmosphère est feutrée et … Das Bild befindet sich heute in den Uffizien in Florenz im sog. Artemisia Gentileschi, ( 1593-1652 ), Judith et Holopherne,1630, huile sur toile, Naples, Il y a un plus grand realisme, Cette peintre est très caravagiste, elle emploie les memes couleurs. Comme pour son tableau précédent, Holoferne représente son … Influencée par la technique de son père. Artemisia Gentileschi travaille pour les grands mécènes italiens et pour les grands collectionneurs européens « qui disposent de fonds sans limite ». The aftermath of the rape trial involving her father's friend Agostino Tassi, as well as the opinions of those that challenged her virtue, may have influenced her style and content. Seite 1 — Die ewige Judith; Seite 2 — Seite 2. Artemisia Gentileschi (Français) - Peintures Baroques (French Edition) eBook: Denise Ankele, Daniel Ankele, Artemisia Gentileschi: Amazon.de: Kindle-Shop C’est surtout une toile engagée.Comme l’est toute son oeuvre, qui met en scène des héroïnes intrépides et orgueilleuses. Fille du peintre Orazio Gentileschi, elle est aussi une de ses élèves. [3], The 2001 exhibition catalogue on Artemisia Gentileschi and her father Orazio remarked that "the painting is generally recognized as Artemisia's finest work". [7] Speculation from Elizabeth Cropper asserts that Gentileschi painted the feminine figures in a more heroic lighting, attributing characteristics of tragedy and sadness to these women, while also justifying their actions from an ethical standpoint. Ce dernier fréquente Caravage qui influence sa peinture. Judith und Holofernes ist ein Gemälde von Artemisia Gentileschi. [5] There is still much debate over the specific date in which this painting was created, however most scholars secure it within the mid-1620s. Jahrhunderts, konnte mit vielfigurigen, meist gewalttätigen Historienbildern überzeugen. Von der alttestamentlichen Vorlage abweichend ist auch die Dienerin zu sehen. Artemisia Gentileschi, aînée du peintre Toscan Orazio Gentileschi et de Prudentia Montone, est née à Rome le 8 juillet 1593, bien que son acte de naissance aux Archives Nationales indique qu'elle est … It was frowned upon for women to study the anatomical structures of nude models, especially as a virtuous unmarried woman. Judith et sa servante (1625) Dans ce tableau, Gentileschi capture le moment précédant l’assassinat d’Holoferne. Das Sujet der Judith und des Holofernes ist ein recht häufiges in der Kunstgeschichte. Caravaggio … Judith and Holofernes Artemisia Gentileschi ca. [5], Much like her father, Gentileschi's style in the formative years of her career followed that of Caravaggio, mirroring his methods of dark shadows and overall execution. [2], This painting is attributed to Artemisia due to her adoption of Caravaggesque technique and composition. Italian Baroque Art. Judith dans la tente avec la tête d’Holopherne We produce your artwork exactly like you wish. The dramatic lighting, playing with the limited glow from the candle and dense shadows, builds tension in the scene. [5] Steering away from an all-encompassing approach to story-telling, Renaissance art marked the beginning of focusing entirely on the suspenseful moments of Judith's tale, particularly when Holofernes is beheaded. Artemisia voyage Artemisia gentileschi - quelques oeuvres Publié le 28 novembre 2015 par Aelezig. Comme mentionné ci-dessus, Artemisia a peint au moins une autre version (assez similaire) de cette histoire – maintenant dans les Musée Capodimonte, Naples – ainsi que Judith et sa servante (1612-13) à la Palais Pitti, Florence . Dec 22, 2016 - Artemisia Gentileschi lived in the XVI – XVII cent., a remarkable figure of Italian Baroque. ... Artemisia Gentileschi — Judith et sa servante (1618-19) Pinturas De Vermeer Pintura Del Barroco Obras De Arte Retratos Acuarelas Pintores Holandeses Historia De La Pintura Pinturas Antiguas Pintoras Famosas. Artemisia Gentileschi — Judith et sa servante - 1618-19. Das Motiv der Darstellung der Judith und der Enthauptung des Holofernes entstammt dem Alten Testament, genauer dem Buch Judith, Kapitel 13, Verse 6 bis 8 (13 EU). The feminist wave of the ’70s and ’80s really kicked off Artemisia’s fame as a pioneering female artist and sexual assault survivor. "Costuming Judith in Italian Art of the Sixteenth Century". Gallerie degli Uffizi, Florence. Judith et sa servante - Artemisia Gentileschi. Ihre Mutter, Prudentia Montone, starb, als Artemisia 12 Jahre alt war. note: this book is Artemisia Gentileschi: The Image of the Female Hero in Italian Baroque Art]. Nr. 1620 - Lucrèce. Judith and Her Maidservant is one of four paintings by the Italian baroque artist Artemisia Gentileschi that depicts the biblical story of Judith and Holofernes. This notion is also addressed in regards to Judith, a young widowed woman, being the one to strip Holofernes of his heroic attributes. [5] Gentileschi painted the figures and components of the composition with a strong sense of realism. Apostolos-Cappadona, Diane. Artemisia n’a pas le temps de répondre que l’homme saisit sa palette et son pinceau pour les jeter au sol. The author analyzes that Artemisia may have also integrated some characteristics of herself into Judith's maidservant, Abra, whose supportive appearance diverges from the unfaithfulness of Gentileschi's former friend, Tuzia. Judith and Holofernes. [5] After practicing and honing her artistic abilities for only three years, Gentileschi's father Orazio described his daughter's talent as having superseded the level of the masters. Bronzino, Judith et Holopherne. Judith et sa servante Artemisia Gentileschi. 1610 - Marie-Madeleine. Orazio Gentileschi a appris ses méthodes du Caravage, qui a peint sa version de Judith Décapitation Holopherne en 1599. 106, S. 244. https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Judith_und_Holofernes_(Artemisia_Gentileschi)&oldid=207512055, „Creative Commons Attribution/Share Alike“. Artemisia Lomi Gentileschi, née le 8 juillet 1593 à Rome et morte à Naples vers 1652, est une artiste peintre italienne de l'école caravagesque. Artemisia Gentileschi, Autoportrait au luth, c.1615-1619 (Curtis Galleries, Minneapolis, Minnesota) Un personnage de roman Elle passe la fin de sa vie à Naples, où elle dirige un grand atelier. [6] It has been considered that the gender-based limitations of her Roman hometown, along with the absence of a mother for the majority of her life, assisted in Gentileschi's interest and focus on powerful female figures. This particular work, executed in about 1623 to 1625, now hangs in the Detroit Institute of Arts. Le bleu et le rouge des robes de Judith et de sa servante disent leur état : froideur et colère, tandis que le blanc du drap évoque la mort. Ungewöhnlich ist nicht nur der gewählte Moment des alttestamentlichen Geschehens, sondern auch, dass es sich dabei möglicherweise um den Versuch einer autobiographischen Aufarbeitung handeln kann. Find more works of this artist at Wikiart.org – best visual art database. Gentileschi was educated by her father, among other artists, to produce these portraits, still lifes, and history paintings. Gentileschi-eksperter hevder at også Nasjonalmuseets «Judith og tjenestekvinnen med Holofernes' hode» (1608), som man fram til nå har antatt at har vært et verk av Orazio, sannsynligvis også kan tilskrives Artemisia, og det er dette verket som er utlånt til utstillingen i National Gallery. Jahrhunderts in Florenz und gilt als eines ihrer bekanntesten Bilder. C’est une image techniquement meilleure que celle d’Artemisia, 20 ans, mais elle n’a pas la même intensité graphique, et sa Judith semble timide et … "[4], The painting was in possession of Prince Brancaccio in 1952, where it was co-owned by Alessandro Morandotti of Rome, Italy, and Adolph Loewi of New York. View in Augmented Reality. Artemisia Gentileschi, Judith décapitant Holopherne, Judith et sa servante dans la tente d’Holopherne, Suzanne et les deux vieillards, Danaé, Sainte Catherine d’Alexandrie, Cléopâtre, Bethsabée au bain, La nymphe et le satyre. Von Artemisia Gentileschi sind drei Darstellungen bekannt: Eine, um 1612 entstanden, heute im Museo di Capodimonte in Neapel, zeigt das Motiv in fast gleicher Bildkomposition, allerdings wurde das Bild kleiner dimensioniert und wurde außerdem an der linken Seite beschnitten[1] – und mit abweichender Kleiderfarben der beiden Frauen. [5] Mythological symbols have been implemented in the decoration of Judith's armor, referencing the female war/hunting figures of Artemis, Athena and the Amazons. [5] Despite following the works of their contemporary Caravaggio, Artemisia and her father developed their own independent styles. Artemisia Gentileschi — Judith et sa servante - 1618-19 Caravaggio Marlene Dumas Louise Bourgeois Michelangelo Metropolitan Museum Joan Mitchell Robert Longo Rinascimento Storia Dell'arte Artemisia Gentileschi, la pittrice del momento [9], In her book, Artemisia Gentileschi: The Image of the Female Hero in Italian Baroque Art, art historian Mary D. Garrard notes that Gentileschi's depiction of female figures places them in a more heroic lighting. Saved by Wikimedia Foundation. Le geste est toujours au centre du tableau, mais là au lieu de faire cohésion à l'ensemble, il semble les séparer...d'un côté Holopherne... de l'autre Judith et sa servante. Judith et sa servante avec la tête d'Holopherne (vers 1623-25, Detroit Institute of Arts, don de M. Leslie H. Green), un chef-d'œuvre caravaggesque qui apparaît un instant plus tard dans le récit, tout comme Judith se prépare à la faire fuir du camp ennemi avec la tête d'Holopherne, peut … [5] A prime example of this is Michelangelo's pendentive of Judith in the Sistine Chapel. The symbolic nature and personification of the characters in the biblical story, however, are opposite to the true proceedings of the artist. Januar 2021 um 16:01 Uhr bearbeitet. Analyse symbolique La violence de la scène de meurtre est rendue tant par la violente lumière et les lignes tendues des bras qui évoquent le … Artemisia Gentileschi (1593–1652), die berühmteste Malerin des 17. See more ideas about Artemisia gentileschi, Malarstwo, Artemis. This particular work, executed in about 1623 to 1625, now hangs in the Detroit Institute of Arts. Artemisia Gentileschi reste à Florence jusqu'en 1620, puis retourne à Rome pour un temps, où elle est enregistrée administrativement comme padrona di casa (propriétaire de la maison).Elle fréquente l'atelier du peintre français Simon Vouet, qui réalisa son portrait (1623), et qui exerça sur elle une visible influence. agentiles.. Artemisia Gentileschi Marie-Madeleine; Elle était une peintre talentueuse, aînée de Prudentia Montone, décédée quand Artémis avait 12 ans, et Orazio Gentileschi, un peintre célèbre. Judith and Holofernes by Artemisia Gentileschi Artemisia Gentileschi was an Italian painter, considered as one of the most accomplished and, most famous women painter, of the 17th century after Caravaggio. De nos jours elle est considérée comme un des peintres expressionnistes les plus avant gardistes de sa génération. 1620 - Yaël et Sisra. [5] The precise date of execution is up for debate, since Artemisia had been traveling around Italy at this time. Artemisia GENTILESCHI . Judith and Holofernes Artemisia Gentileschi 1620 - 1621. Artemisia Gentileschi Judith et sa servante; Artemisia Gentileschi portrait d'individu comme.. Artemisia Gentileschi Une . Elle éclaircit l’image de gauche vers la droite et laisse le fond dans l’ombre. [5], The notion of Judith's attempt at seducing Holofernes was not something the early Christian Church deemed appropriate. 1610 - Suzanne et les vieillards ... 1617 - Autoportrait en joueuse de luth. En 1625, Gentileschi revit à nouveau Judith's histoire dans le tableau "Judith et sa servante et avec la tête d'Holopherne"; Cette œuvre véhicule un sentiment de danger et de mystère grâce à son utilisation de la lumière et de l'ombre et montre Judith et sa femme de chambre en train de fuir Holopherne. Die Galerie der starken Frauen. Artemisia Lomi Gentileschi, née le 8 juillet 1593 à Rome et morte à Naples vers 1652, est une artiste peintre italienne de lécole caravagesque. Judith et son serva.. Artemisia Gentileschi autoportrait que une lu.. Artemisia Gentileschi Italien , env . 98–112. Dec 26, 2019 - Explore Louise Israelsson's board "Artemesia Gentileschi" on Pinterest. L’oeuvre immortalise le moment où la meurtrière fait le guet tandis que son acolyte dépose la tête décapitée dans un sac. Aïdane Etoroi, Artemisia Gentileschi est née le 8 juillet en 1593 à Rome. High-quality museum quality from Austrian manufactory. It is considered one of her iconic works. Caravaggios Bild der Enthauptung, etwa um 1600, zeigt bereits das Geschehen der Tötung, möglicherweise hat Artemisia Gentileschi es gekannt. [1], This Jewish narrative begins with the attempted siege of Bethulia, an Israelite city, by the Assyrian army, conquering their way to Jerusalem. Elle n’a été redécouverte qu’au début du XXe siècle ce qui explique sans doute les difficultés d’attribution de certaines œuvres. [5] The dramatically shadowed crossing of Judith's arms connects to the manner and style of Simon Vouet's Temptation of St. Francis, along with the theme of sexual power. Fan account of Artemisia Gentileschi, an Italian Baroque painter who specialized in painting pictures of strong and suffering women. [5] To the knowledge of historians, Gentileschi's patrons were all male. Art historian Mary Garrard attributes this detailed attention to the influence of the Caravaggesque style. L’Art des femmes. [5], C. 1625 painting by Artemisia Gentileschi. Artemisia Gentileschi est née le 8 juillet 1593 à Rome, dans ce qui était connu comme les États pontificaux, en Italie. Elle laisse des magnifiques tableaux (Judith et sa servante, Marie Madeleine), témoins de son immense talent. Elle exprime sa venceance, d'une agression quelle a vécu en donnant ses…. Artemisia Gentileschi, “Judith Slaying Holofernes” (c. 1618–20) oil on canvas. Artemisia va également à contre-courant dans sa … The narrative is taken from the deuterocanonical Book of Judith, in which Judith seduces and then murders the general Holofernes. [5] Die Farbe des Gewandes der Judith ist ebenso kein Zufall, Gelb, hier Goldgelb, gilt auch als Farbe des Hasses. Ihr Vater war der Maler Orazio Gentileschi, ihre Mutter, Prudenzia Montone, starb, als sie noch klein war. Judith et sa servante, avec les muscles tendus et dans des robes aux couleurs éclatantes, immobilisent et tuent Holopherne, dont nous pouvons voir le sang tacher les draps. Der Vorlage nach war sie während der Tötung Holofernes nicht im Zelt, dennoch wurde sie von einigen Künstlern, vor allem zur Bereicherung der Bildkomposition wie hier, mit abgebildet. pp. Christiansen, Keith; Mann, Judith Walker. Ungewöhnlich ist nicht nur der gewählte Moment des alttestamentlichen Geschehens, sondern auch, dass es sich dabei möglicherweise um den Versuch einer autobiographischen Aufarbeitung handeln kann. Judith et sa servante 1618~1619 Palais Pitti Suzanne et les vieillards, 1610 Château Weissenstein. The narrative is taken from the deuterocanonical Book of Judith, in which Judith seduces and then murders the general Holofernes. Artemisia wurde 1593 in Rom geboren. Artemisia met en scène avec Judith une autre femme, sa servante, qui l’aide dans l’assassinat en général. Artemisia Gentileschi, Judith et sa servante Abra avec la tête d’Holopherne (1645-50) Artemisia Gentileschi est longtemps restée une peintre oubliée. Artemisia Gentileschi — Judith et sa servante - 1618-19 Caravaggio Artemisia Gentileschi Art Art Google Culture Art Google Art Project Magi Art History Christian Art File:Adoration of the Magi by Artemisia Gentileschi… Judith eta Holofernes margoa, olio-pintura mihisean. Mary Garrard deserves a lot of credit for this, as she wrote the first monograph on Artemisia in the early ’80s, with an English translation of the rape trial [ed. Gentileschi peint deux versions d'une même scène : l'une se trouve au Museo Nazionale di Capodimonte à Naples, l'autre est conservée au musée des Offices à Florence. Allori, Judith. Religious interpretations instead relayed that God enhanced her beauty without interfering with her innocence as a woman, which led to the increased imagery that connected her to the Virgin Mary. [8] From the analysis of Diane Apostolos-Cappadona, the interpretation of Judith under Artemisia serves as an indicator of the female hero no longer painted in the righteous light of God. Female Artists Judith And Holofernes Caravaggio Artemisia Gentileschi Art Renaissance Art Italian Art Female Painters Art History. 2016-05-16 - Explore Krzysztof Wojtowicz's board "Artemisia Gentilesci", followed by 823 people on Pinterest. Remi klepa, watsa va Betsabea va konaka trutca ok konak siatos ke mila trutca va Artemisia Gentileschi koswayar. 1619 - Judith et sa servante. Auf Leinwand gespannt oder Foto. [5] According to a string of Venetian poems that were sent to Gentileschi in 1627, those that followed the artist and purchased her work did so because she was female. Title: Judith and Holofernes; Creator: Artemisia Gentileschi; Date Created: ca. [9] It is speculated by art historian Mary Garrard that Judith served as a righteous symbol from which people in the sixteenth and seventeenth centuries looked to in religious and political situations. Artemisia Gentileschi — Judith et sa servante - 1618-19 Peinture Femme Peinture Dessin Peinture Acrylique Art De Femmes Belles Peintures Figuratif Portrait Femme Beaux Arts Symbolisme Boreas by John William Waterhouse Ajouter à l'album. Ihr Vater war Orazio Gentileschi ein bekannter Maler der damaligen Zeit. Artemisia Lomi GENTILESCHI, née à Rome en 1593 et décédée à Naples en 1652, ... Judith décapitant Holopherne 1612~1614 Musée Capodimonte. [3] The artist utilized dramatic forms of chiaroscuro, most notably across Judith's half-lit face, her hand shielding the glow of the candle. Richardson, E. P. "A Masterpiece of Baroque Drama". Recommended. 09-ene-2020 - Explora el tablero de Edgar Espinosa Colunga "Artemisia Gentileschi" en Pinterest. [8] The shadow cast on Judith's face resembles a crescent moon which is a symbol of Artemis, a reoccurring connection the artist made between the female figures. Le tableau religieux Judith et sa servante a été peint entre 1613 et 1614 par Artemisia Gentileschi, il s'agit d'une huile sur toile de 114x93 cm représentant Judith, le personnage principal du tableau et d'Abra, sa servante, tenant un panier avec la tête d'un dénommé Holopherne à l'intérieur.